2017年度洛杉矶华语电影节短片竞赛单元巡礼

2017年度洛杉矶华语影戏节短片比赛单位巡礼

LACFF Shorts Competition

导语

为期 45天，50余位初审和复审评委介进的选片事情正式告一段落，2017洛杉矶华语影戏节毕竟在九月底推出了比赛单位的进围名单。本次影戏节共收到416部报名影片，其中长片 43部，短片 373部，它们来自中国大陆，台湾，喷鼻港，新加坡，马来西亚，美国，法国，英国、德国、俄罗斯、意大利、西班牙、巴西、日本、韩国等22个国家和地区。最终7部长片和 18部短片脱颖而出，成功进围影戏节四个比赛单位。

本届影戏节剧情短片单位共有10部作品进围，非剧情短片单位有8部，其中4部为记载类短片，3部为动画类短片还有1部测验测验类短片，可谓范例雄厚。

剧情短片仍以实际主义作品为主。让人眼前一亮的台湾短片《翔翼》一开端为咱们展示了一对少年兄弟简略而天真的生存状况，而这类安静夸姣和影片后半段中展示的实际布景形成重大反差。全片以一种很是制止、哑忍而又很是细腻的手段一点点展垫描画，在淡淡的忧伤中蕴含侧重大的张力。

一样以这类制止而敏感的气概往揭示人物之间奥妙关系的作品还有《暑假》和《可乐》。《暑假》报告了出国留学的女大学生回国过暑假，在和母亲一起装修屋子的进程傍边所展示的隔膜、冲突却又互相依靠的关系。一切都没有真实的爆发过，但一切都在产生着。出格值得一提的是，演员的表演很是天然，让影片记载式的气概极具说服力。

《可乐》的导演孙晓晨对于“火候”的把握极佳。他报告了一个中国人在韩国，和周围的发小、姐夫的女儿以及一向寻觅的姐夫之间的故事。正像影片的标题一样，没有什么可开心，也没有什么可哀痛的，对于逐步淡往的回忆，同伙们一筹莫展，对于将来也不敢有太多期待，相对无言也许就是最好的状况。

邹隆娜导演的《阿尼》曾在戛纳影戏节国际影评人周参展，赵祖祥导演的《测验》曾在2017圣丹斯影戏节首映，这是两部让人看过今后如鲠在喉的影片。比拟之前提到的影片，这两部的戏剧抵牾更强，主人公在社会和家庭的压力下，不可不接收实际，在挣扎中做出本人的决定。两部影片的布局精美，节奏流利，出格是对于主人公的描画和心里感情的把握很是到位。

影片《阿尼》剧照

影片《测验》剧照

同时，《阿尼》和《测验》所关注的社会问题也加倍具有实际意义，邹隆娜导演是台湾菲律宾新移平易近第二代，影片也为咱们展示了新移平易近在台湾社会中的生计状况。履历太高考的赵祖祥导演则把眼光聚焦在这一测验制度下，人们在实际和道德抵牾中的没法。而形成这类抵牾的根源又毫不单单是一个测验制度。

本次短片比赛名单上还有两部颇具测验测验性的剧情片《然后》和《海上良夜》。这两部影片都具有很是光鲜的气概感，也都是在探讨同性之间的感情。

《然后》是在所有短片中最能让人感遭到导演小我熟悉的作品。影片以插叙的体式格式报告了一对同性恋人的故事，通过导演敏感的捕捉与再现，展示出两小我物之间的状况在安静、激情、爱恋、扯破到暗流彭湃傍边不竭转换。

曾在上海自豪节展映的《海上良夜》布局计划另具匠心，特写的应用恰到益处。导演为观众营建出的氤氲空气在南屏晚钟的歌声中不竭发酵，恍如整个故事可是是主人公的一个梦，一个只属于他和“舞女”的良夜春梦。

剧情短片单位有两个影片的中文名都是《测验》。宋金穗导演的《测验》报告了一个居住在深圳的母亲想尽一切法子，停整理让本人“双非”身份的儿子通过喷鼻港黉舍进学口试的故事。导演用布满喜剧和嘲讽意味的手段展示了一个母亲的辛酸和孩子的无辜，这类“笑声中慨气”的反差把握的恰到益处。影片的表演也是一大亮点，主演袁立的表演细腻深进，扮演她儿子的小演员也很是天然可信，为影片增色不少。

刚刚提名2017金马奖的《爱在世界末日》是唯一一部带有科幻色彩的短片，其脑洞之大使人惊讶，尤其当男女主角开端做爱的时辰，震撼了所有初审评委。当然，性猎奇毫不是本片的核心：在实际世界，个体的生养权和日益膨胀的人口之间的冲突也许未必要比及世界末日那天才会爆发，导演把这个关乎人性最底子的问题放在一个极真个前提下加以考量，看似闭合式的终局却为这个问题留下了一个大大的问号。

《羊儿满山坡》里展示的中国西部旷丽凄凉的风貌给人留下极为深进的记忆。导演的措置精练有力，用扎实的镜头措辞娓娓地报告了一个布满嘲讽意味而略显荒诞的故事。

影片《爱在世界末日》

影片《羊儿满山坡》

非剧情短片单位中包孕了三部动画短片《鱼·泅水的人·船》、《鱼缸》和《午夜单车》，一部真人测验测验短片《掉路大象》和四部记载短片 《十岁的夏天》、《筑位》、《同在蓝全国》、《元旦》。

《鱼·泅水的人·船》用水墨构建起精美唯美的画面。导演对色彩的改变和水墨动画独占的灵动把握的丝丝进扣。结尾处暗示男女肌肤之亲的段落，导演用极简的线条构成如水流逝的画面，让影片凝固成为一首略带伤感的诗。

左上..影片︽鱼·泅水的人·船︾

左下..影片︽鱼缸︾

右下..影片︽午夜单车︾

《鱼缸》是复审评委剧烈保举的一部关于“禁闭”的动画测验测验短片，表意层次雄厚，当代材质的手绘、拼贴和多媒体的结合恰到益处，节奏感把握极佳，尤其影片后五分钟，充实展示了导演不羁的想象力。

《午夜单车》的故事并不零乱，但精练有力的画风、出色的细节计划，以及当主人公骑上单车后开端变得跳脱的画面和节奏，无不让人惊讶。出格是导演对于人物心里世界外化的措置可谓分外俊拔，让人忍俊不由的同时深深钦佩导演的创作发明力。

真人测验测验短片《途中的大象》让人想起克里斯·马克的《没有阳光》。小我化的表白，影片中城市、海边和雪景的图像合营文字和画外音徐徐道出他乡客的惆怅。从城市中的胶囊旅店转换到太空船里的胶囊舱，从不法移平易近遗落在海边的物品到流亡缅甸的女人，天然有力而触动人心。

记载短片《十岁的夏天》安舒适静不多卖弄却后劲实足。十岁或年数更小的孩子们为有朝一日能脱节贫困，在炎炎夏季中苦练着，其中一段两个男孩倒立的场景最为苦涩难忘。本片间接展现了挣钱、盖房、娶妻的「弘远方针」，每个男孩也都抱着如许的梦一向一向撑下往，即便蒙蒙懂懂。

台湾在华语地区中对LGBTQ群体照旧相对友善和包收留的，然而《筑位》中这对跨性别者和女同志的结合却并非纯粹来自类似的社会承认，而是“阴错阳差”，反而合适了婚配法中一男一女的古老条例。没有过度衬着非同性恋婚配的勇敢夸姣，导演展现了这对通俗人所履历的柴米油盐与日常抵牾，就如同日常平凡夫妻一般无异。

《同在蓝全国》间接把城市和乡村的两组镜头平行展示给观众，比力了在教导资本极端不服等的前提下，城市和乡村孩子的生存。固然城市的孩子选择和机遇更多但康乐也少了很多，而在人格健全方面也反而不如山村里的孩子。导演对于细节的捕捉极为切确到位，而镜头前小陈和姐姐之间感情上的互动也是全片的一大亮点。

在记载短片单位最特立独行的就是《元旦》。它若无其事的带着咱们浸进到主人公的生存傍边，用长镜头纪录侧反复而毫无新意的生存中“特别的一天”。而这类所谓的“特别”，也可是是被人们两相情愿地给它付与了某种意义罢了。